|
|
|
TURTLE SALON MICHAEL SHAMBERG : ETEL ADNAN * CARL ANDRE * ARLT * GWENAËLLE AUBRY *JOHN BALDESSARI * CYNTHIA BEATT * CATHERINE BELKHODJA * ANGELICA BERGAMINI * VICTORIA BERGSMAN * MICHEL BERNHEIM * JEAN-CHARLES BLANC * MANON BLANC * ANNA BLESSMANN * SYLVIE BONNOT * ROBERT BREER * ALISON CARTER * ROSEMARIE CASTORO * MARC CHOLODENKO * INGER CHRISTENSEN * JEM COHEN *COLLA VOCE * COLLEEN * ANA CORBERO * WYNN DAN * PETER DAVIDSON * PHILIPPE DECOUFLÉ * JÉROME DESBORDES * ARPAD DOBRIBAN * ISABELLE DOYEN * BETH EISEN * FOUAD ELKOURI * ILDIKO ENYEDI * ANNA FAROQHI * SIMONE FATTAL * FRANCINE FLANDRIN * HOLLIS FRAMPTON * BENOIT GOLLETY * DAVID GORDON * JOANNA HADJITHOMAS & KHALIL JOREIGE * LARRY HAGER * EMILY HARDINGER * NICOLE HASSLER * ANNA HEIDENHAIN * ELMAR HERMANN * RICHARD HESLOP *ROBERT HUOT * ANNABELLE D'HUART * ROBERT HUNTER * DEREK JARMAN * MARIE-FRANCE JEAN * ALEXEI KALEINA & CRAIG MACNEILL * ELIZABETH KAROLYI * DARIUS KHONDJI * BEEBAN KIDRON * CAROL KINNE * MARTINA KLEIN * HAIK KOCHARIAN * NADINE DE KOENIGSWARTER * LEONARD KOGAN * NADIA KOSSIAKOV * MELISSA KRETSCHMER * LOUISE LAWLER * LUCAS L’HERMITTE * ISILD LE BESCO * RITA MCBRIDE * JAMES MACKAY * OLA MANANA * CHRIS MARKER * JULIAN MEREUTA * MARIA MORGANTI * KIRSTEN MOSHER * CAROLE NAGGAR * HELGA NATZ * JUDITH NELSON * PAUL NELSON * RENO ODLIN * MELODIE OWEN * ANITA PAIN * KARINA PANIOUCHKINA * ANN PIBAL * GABRIELE PORTA * MARTINA RADWAN * ARTHUR RUSSEL * MALCOM RICHARDSON * NED RICHARDSON * FRANÇOIS RISTORI * EMMANUELLE RIVA * KATIA ROESSEL * ALICE ROLAND * PETER SAVILLE * KIM SCHOENSTADT * MICHAEL H SHAMBERG * LAURIE SIMMONS * ALI SMITH * MALIN STÅHL * EIJI SUZUE * RYO TAKAHASHI * SUSANNA THORNTON * RICHARD TOBIAS * ALEXIA TURLIN * MAKI UMEHARA * MICHEL VIEILLARD-BARON * LAWRENCE WEINER * PHILIP WIEGARD * ILA WINGEN * MATT WOLF * SUE WRBICAN 18 janvier - 26 février 2011 Turtle un salon anarchique, un réseau ouvert et chaotique d’idées, de gens, de projets, d’évènements et de lieux divers mais interconnectés. (voir programme plus bas / see program below) TURTLE SALON MICHAEL H SHAMBERG GALERIE ARNAUD
LEFEBVRE 18 JANVIER - 26 FÉVRIER 2011 MARDI-SAMEDI: 10H30-12H30 GALERIE IVANA DE GAVARDIE 10 RUE DES BEAUX-ARTS 75006 PARIS 10 FÉVRIER - 26 FÉVRIER 2011 MARDI-SAMEDI: 14H30-18H30
ETEL ADNAN * CARL ANDRE * ARLT * GWENAËLLE AUBRY *JOHN BALDESSARI * CYNTHIA BEATT * CATHERINE BELKHODJA * ANGELICA BERGAMINI * VICTORIA BERGSMAN * MICHEL BERNHEIM * JEAN-CHARLES BLANC * MANON BLANC * ANNA BLESSMANN * SYLVIE BONNOT * ROBERT BREER * ALISON CARTER * ROSEMARIE CASTORO * MARC CHOLODENKO * INGER CHRISTENSEN * JEM COHEN *COLLA VOCE * COLLEEN * ANA CORBERO * WYNN DAN * PETER DAVIDSON * PHILIPPE DECOUFLÉ * JÉROME DESBORDES * ARPAD DOBRIBAN * ISABELLE DOYEN * BETH EISEN * FOUAD ELKOURI * ILDIKO ENYEDI * ANNA FAROQHI * SIMONE FATTAL * FRANCINE FLANDRIN * HOLLIS FRAMPTON * BENOIT GOLLETY * DAVID GORDON * JOANNA HADJITHOMAS & KHALIL JOREIGE * LARRY HAGER * EMILY HARDINGER * NICOLE HASSLER * ANNA HEIDENHAIN * ELMAR HERMANN * RICHARD HESLOP *ROBERT HUOT * ANNABELLE D'HUART * ROBERT HUNTER * DEREK JARMAN * MARIE-FRANCE JEAN * ALEXEI KALEINA & CRAIG MACNEILL * ELIZABETH KAROLYI * DARIUS KHONDJI * BEEBAN KIDRON * CAROL KINNE * MARTINA KLEIN * HAIK KOCHARIAN * NADINE DE KŒNIGSWARTER * LEONARD KOGAN * NADIA KOSSIAKOV * MELISSA KRETSCHMER * LOUISE LAWLER * LUCAS L’HERMITTE * ISILD LE BESCO * RITA MCBRIDE * JAMES MACKAY * OLA MANANA * CHRIS MARKER * JULIAN MEREUTA * MARIA MORGANTI * KIRSTEN MOSHER * CAROLE NAGGAR * HELGA NATZ * JUDITH NELSON * PAUL NELSON * RENO ODLIN * MELODIE OWEN * ANITA PAIN * KARINA PANIOUCHKINA * ANN PIBAL * GABRIELE PORTA * MARTINA RADWAN * ARTHUR RUSSEL * MALCOM RICHARDSON * NED RICHARDSON * FRANÇOIS RISTORI * EMMANUELLE RIVA * KATIA ROESSEL * ALICE ROLAND * PETER SAVILLE * KIM SCHOENSTADT * MICHAEL H SHAMBERG * LAURIE SIMMONS * ALI SMITH * Malin Ståhl * EIJI SUZUE * RYO TAKAHASHI * SUSANNA THORNTON * RICHARD TOBIAS * ALEXIA TURLIN * MAKI UMEHARA * MICHEL VIEILLARD-BARON * LAWRENCE WEINER * PHILIP WIEGARD * ILA WINGEN * MATT WOLF * SUE WRBICAN Samedi 26 FEV 14H/2PM galerie Arnaud Lefebvre PAUL NELSON lecture poésie par Larry Hager "Turtle", "Turtle in French", "Snapper" (Eng./fr.) DAVID GORDON lecture poésie par Larry Hager "Kneel-Worthy Lady" (Eng/fr.) EIJI SUZUE lecture poésie par Arnaud Lefebvre "Mitochondries"(dédié à Michael H Shamberg), "Allure douce"
KATIA ROESSEL lecture poésie quatre poèmes tirés des "yeux bandés", éditions mémoire vivante 2010 wettin, RÖCKEN, gold / D'OR, matt und klamm / mat et escarpé 17H30/5:30PM galerie Ivana de Gavardie PATTES DE DEUX, court-métrage, 2011, 10'. Avec Maroussia Vossen et Djaleng de Paleodia Réalisation: Laurence Braunberger, Antoine Miserey, Etienne Sandrin, Maroussia Vossen Musique: Mauro Coceano - Montage: Véronique Lindenberg Dédié à Chris Marker, "Pattes de deux" est une partition pour caméra, chat et danseuse, tourné en noir et blanc. Le film s'est construit sur la rigueur de la chorégraphie mais aussi sur la difficulté de diriger un animal, pour mettre en forme ce rêve improbable: danser avec un chat.
Dedicated to Chris Marker, “Pattes de deux” is a score for a camera, a cat and a woman dancer shot in black and white. The film was built on the rigour of the choreography but also on the difficulty to direct an animal, to give shape to this improbable dream: to dance with a cat. 18H/6PM MICHAEL H SHAMBERG film Souvenir, 1998, 78 min. à
"What makes the film extraordinary is the stream-of-consciousness editing, which seamlessly integrates episodes from Orlando’s life with an imagined conversation with her brother (voiced by Christina Ricci and Adam Hann-Byrd) and with larger reflections on the family, the city, the impact of leaving home and the gap between dreaming something up and actually making it. The intricate structure and multi-layered images pick up nuances as the film goes along, gradually finessing a real emotional coup. In getting inside the mind of this vaguely self-pitying woman, Shamberg succeeds in saying something about the persistence of memory that feels awfully true."— Tony Rayns Ce qui rend le film extraordinaire est le montage en flux de conscience, qui assemble de façon fluide les épisodes de la vie d'Orlando avec une conversation imaginaire qu'elle tient avec son frère (avec les voix de Christina Ricci et Adam Hann-Byrd) et de plus amples réflexions sur la famille, la ville, les répercussions sur la vie quand on quitte la maison et le décalage qui existe entre le fait de rêver une chose et la faire vraiment. La structure complexe et le sens multiple des images soulignent les nuances tout au long du film et aboutissent en finesse sur un choc émotionnel réel. En pénétrant dans le mental de cette femme qui s'apitoie quelque peu sur elle-même, Shamberg nous dit quelque chose que nous ressentons comme terriblement vrai sur la persistance de la mémoire. 19H30/7:30PM COLLA VOCE (Karina Paniouchkina, soprano et Jérôme Desbordes, violoncelle) Le duo fera entendre six improvisations sur des textes de la poétesse latine Sulpicia. Il poursuivra par une choix de pièces, traversant les styles et les langues: romances russes, chanson Yiddish, jazz, tango, bossa nova... The duet will perform six improvisations on texts by the latin poetess Sulpicia. And will continue with a selection of various pieces that goes through styles and languages: russian romances, a yiddish song, jazz, tango, bossa nova... Vendredi 25 FEV Galerie Ivana de Gavardie à partir de 14H30/from 2:30PM on MICHAEL H SHAMBERG film p.s. beirut, chapter 1, 2008, 7:11 min, (montré en boucle / screened on a loop)
a bricolage of scars, traces of repair, iconic meditations on the other side of war — MHS Un bricolage de cicatrices, de traces de réparation, de méditations iconiques sur l'autre côté de la guerre.
This being said saw
P.S.-Beirut at long last. In many respects beautiful and puzzling. A feeling
that I was just getting a taste of something , IE that it felt more like an
intro cut short than a p.s., the first lines of a letter more than a line at
the end of a letter. I was charmed and frustrated by the linearity of
what I was seeing as if the echos and redundancies had not yet had the
time to construct themselves and play.
Cela dit ai fini par voir P.S. BEIRUT enfin. À bien des égards beau et déconcertant. Un sentiment que je ne faisais qu’avoir le goût de quelque chose, c-à-d qu’il a plus l’air d’une intro raccourcie que d’un p.s., des premières lignes d’une lettre plus que d’une ligne à la fin d’une lettre. J’ai été charmé et frustré par la linéarité de ce que je voyais comme si les échos et redondances n’avaient pas encore eu le temps de se construire et de jouer. Ai été très intrigué cependant par cette idée/promesse d’un film composé comme un postscriptum à une lettre que l’on aurait jamais eu la possibilité de lire. Les postscriptum sont brefs par nature et ils peuvent être un tas de choses : un écho de la « chose » après laquelle ils sont placés ; la réparation d’une omission ; quelque chose qui oriente les pages précédentes dans une direction complètement différente ; un deuxième regard à/un post mortem de ce qui l’a précédé. En bref ça m’a intéressé. Quand est-ce que le chapitre 2 va sortir et qu’est-ce qu’il y avait dans la valise de Walter ? Bien à toi, Jean-Pierre Gorin 17H30/5:30PM (sous réserve) JEM COHEN film The Lost Book Found, 1996, 37 min. inspired by Walter Benjamin. a poetical and political circumnavigation in New York City and New York people. "And as I became invisible I started to see things that at once's been invisible to me." inspiré par Walter Benjamin. une circumnavigation poétique et politique dans la ville et les gens de New York. "Et tandis que je devenais invisible je me suis mis à voir des choses qui tout d'abord avait été invisibles pour moi." 18H15/6:15PM DEREK JARMAN film Blue, 1993, 79 min.
Considéré comme son testament de cinéaste (Derek Jarman est décédé du sida en 1994) , consistant en un plan unique de couleur bleue saturée qui remplit l’écran, comme arrière-plan à une bande son où la narration de Jarman et de quelques-uns de ses acteurs favoris décrivent sa vie et la vision qu’il en avait. Avec les voix de John Quentin, Nigel Terry, Derek Jarman, Tilda Swinton, et la bande son de Simon Fisher-Turner. 19H30/7:30PM GWENAËLLE AUBRY lecture Gwenaëlle Aubry est romancière et philosophe. Chercheur au CNRS, elle enseigne à l'École Normale Supérieure. Elle a été aussi pensionnaire à la Villa Médicis. Elle est l'auteur d'une adaptation radiophonique de La Mort de Virgile d'Hermann Broch, d'essais, de traductions du grec ancien, et de cinq romans qui explorent, à travers les thèmes de la passion amoureuse, de la prison, de la laideur ou encore de la mélancolie, différentes figures du hors-monde et du hors-moi, différentes façons de "rester joint à son trouble". Elle lira des etraits de Personne (Mercure de France) qui a obtenu en 2009, le prix Femina.
Gwenaëlle Aubry is a novelist and a philosopher. She is a researcher at the CNRS Institute and teaches at the École Normale Supérieure. She was also a boarder at the Villa Médicis in Rome. She adapted for the radio Hermann Broch's "The Death of Virgil", wrote essays, translations from ancient Greek, and five novels that explore, through the themes of amorous passion, of prison, of ugliness, or even of melancholy, various characters of the outer world and of the outer self, various ways to "stay attached to one's turmoil" . She will read some excerpts of Personne (Mercure de France) that was awarded the Femina prize in 2009. Jeudi 24 FEV 19H30/7:30PM galerie Ivana de Gavardie ARLT concert Arlt chante à deux: voix d'eau (Eloïse Decazes) et voix de terre (Sing Sing) comme des haikus tournés mantras contrariés. Leur incandescente austérité fait des trucs. Toutes les chansons sont des chansons d'amour et Arlt l'a compris qui décline ça sur tous les tons menacés, inquiets, bagarreurs, hésitants, rieurs, étonnés. Avec pour décor les éboulis de pierre et des accidents d'oiseaux. Arlt sings with two voices: a water voice (Eloïse Decazes) and an earth voice (Sing Sing) like Haikus turned to thwarted mantras. Their incandescent austerity does things. Each song is a love song and Arlt understood that, and declines it on every tone be it threatened, anxious, fighting, hesitant, cheerful, surprised. And as for settings stone screes and bird accidents. "Après qoui nous avons ri" , "La Rouille" , "La ville est triste" , "Que se passse-t-il" Mercredi 23 FEV 19H/7PM Galerie Ivana de Gavardie LAURA ISRAEL film Windfall, 2010, 82 min.
Synopsis Wind power… it’s sustainable … it burns no fossil fuels…it produces no air pollution. What’s more, it cuts down dependency on foreign oil. That’s what the people of Meredith, in upstate New York first thought when a wind developer looked to supplement the rural farm town’s failing economy with a farm of their own — that of 40 industrial wind turbines. WINDFALL, Laura Israel’s, feature-length film, documents how this proposal divides Meredith’s residents, as they fight over the future of their community. Attracted at first to the financial incentives that would seemingly boost their dying economy, the townspeople grow increasingly alarmed as they discover the impacts that the 400-foot high windmills slated for Meredith would bring to their community. Beautifully photographed, WINDFALL looks at both sides of wind energy development.
L’énergie du vent…c’est renouvelable…ça ne brûle pas de combustibles fossiles…ça ne produit pas de pollution de l’air. Et qui plus est, ça réduit la dépendance sur le pétrole étranger. C’est ce que les gens de Meredith, dans le nord de l’État de New York pensaient en premier quand un promoteur d’éoliennes chercha à augmenter l’économie déprimée de la ville de fermes rurales avec une ferme à eux — celle de 40 turbines à vent industrielles. WINDFALL, le long métrage de Laura Israel, documente la façon dont cette proposition divise les habitants de Meredith, alors qu’ils luttent pour le future de leur communauté. Attirés d’abord par les motivations financiers qui apparemment relanceraient leur économie périssante, les gens de la ville se sont peu à peu alarmés de découvrir les conséquences que les éoliennes de 12 m de haut designées pour Meredith auraient sur leur communauté. Avec une très belle photographie, WINDFALL considère les deux côtés du développement de l’énergie à vent.
WINDFALL director Laura Israel grew up in New Jersey and after earning a degree in film from NYU, she edited music videos for Lou Reed, Keith Richards, David Byrne, New Order, Patti Smith, Ziggy Marley, Sonic Youth and many others. Laura has worked as photographer/filmmaker Robert Frank’s editor for nearly two decades, and the films have screened all over the world and won several awards. She also edited Stephanie Black’s feature documentary AFRICA UNITE, LIFE FOR A CHILD directed by Academy Award nominated DP Ed Lachman and MUSIC OF REGRET by photographer Laurie Simmons. Laura’s editing credits include many award winning advertising and television promo campaigns. WINDFALL is Laura Israel’s first feature film as director. La réalisatrice de WINDFALL Laura Israel a passé son enfance dans le New Jersey et après un diplôme de film à la New-York University, elle a fait le montage de vidéos musicales pour Lou Reed, Keith Richards, Davyd Byrne, New Order, Patti Smith, Ziggy Marley, Sonic Youth et beaucoup d’autres. Laura a travaillé comme monteuse pour le photographe/cinéaste Robert Frank pendant près de 20 ans, et les films ont été projetés partout dans le monde et ont remporté plusieurs récompenses. Elle a aussi fait le montage du documentaire long métrage AFRICA UNITE de Stephanie Black, de LIFE FOR A CHILD réalisé par le nominé à l’Academy Awards (directeur de la photographie) Ed Lachman et de MUSIC OF REGRET de la photographe Laurie Simmons. Laura a fait le montage notamment de nombreuses campagnes de promotion de publicité et de télévision qui ont gagné des prix. WINDFALL est le premier long métrage de Laura Israel en tant que réalistarice. Mardi 22 FEV 19H galerie Ivana de Gavardie I think I knew Richard through Tilda Swinton. I knew his special SINEAD O'CONNOR video just a head shot NOTHING COMPARES TO YOU BUT I just looked up and found John Maybury director. So i am wrong. John worked with Derek Jarman as well is the Director of Photography on New Order's WORLD. Now I believe I showed some of Richard's films at first turtle. Before all this I was working with a director Barney liked on FINE TIME and he had a good idea, kind of Warhol, but he could not pull it off. I had to stop the production. He didn't like the song at all I learned and I went to Richard with a low budget because we spent some already and he had to work fast. It was his girlfriend in it in an outfit and a
friend with a kid and a dog. it was fun to shoot. it came in on budget
and time and we were all happy. I used the Warhol idea with Paula Grief
who did a lot of big videos and Laura Israel edited and worked with her
and that is when we met. ROUND AND ROUND is the video and there is
other edit with the first woman was filmed for the whole video with the
same edit inserts in it and it is wonderful. The one you can see here
has the last Afro woman not sad and I do not know how it replaced it it
ruins it for me. It was fun to make and Tony Wilson was sad to not have
the last Blonde woman's talking not heard. We did not record it. Michael H Shamberg (21 Feb. 2011) Je pense que j'ai connu Richard par Tilda Swinton. Je connaissais sa vidéo spéciale SINEAD O'CONNOR juste un essai en avant de NOTHING COMPARES TO YOU mais je viens juste de chercher et de trouver John Maybury comme réalisateur. Donc je me trompe. John a travaillé avec Derek Jarman également est le directeur de la photographie sur le WORLD de New Order. Maintenant je crois que j'ai montré quelques films de Richard au premier turtle. Avant tout cela je travaillais avec un réalisateur que Barney aimait sur FINE TIME et il avait une bonne idée, genre Warhol, mais il ne pouvait pas la réussir. J'ai dû arrêter la production. J'ai appris qu'il n'aimait pas du tout la chanson, et je suis allé voir Richard avec un petit budget parce qu'on en avait déjà dépensé et il devait travailler vite. C'était sa petite amie dedans, dans un accoutrement et un ami avec un enfant et un chien. On s'est bien amusé à filmer. C'est rentré dans le budget et dans les temps et nous étions tous contents. J'ai utilisé l'idée Warhol avec Paula Grief qui a fait beaucoup de grosses vidéos et Laura Israel a fait le montage et travaillé avec elle et c'est là qu'on s'est rencontrés. ROUND AND ROUND est la vidéo et il y a d'autres montages (éditions) avec la première femme qui était filmée pendant toute la vidéo avec les mêmes inserts de montage dedans et c'est merveilleux. Celui que tu peux voir ici a la dernière femme Afro pas triste et je ne sais pas comment ça l'a remplacé ça le ruine pour moi. C'était amusant à faire et Tony Wilson était triste de ne pas avoir la dernière femme blonde parlant que l'on entend pas. Nous ne l'avons pas enregistré. Je suis resté en contact avec Richard et c'est spécial et dur à expliquer. Je ne peux pas te dire nos vies mais c'est spécial. RICHARD HESLOP film Coastal Currents, 2008, 27 min. COASTAL CURRENTS was a documentary i made ABOUT An arts festival here in Hastings a few years ago...there is a long and short version depending how long you want....it may not be relevant ...but it looks nice.... Coastal Currents était un documentaire que j’ai fait sur un festival d’art ici à Hastings il y a quelques années…il y a une version longue et une version courte en fonction de ce que vous voulez…il peut être hors-sujet…mais il est chouette… RICHARD HESLOP film Floating, 1992, 40 min. FLOATING is a 40 minute narrative film which won the canal plus award at Cannes in 1992 for best short film at the Cannes film festival, its the Noahs ark story set in a tower block in londons east end. Floating est un film narratif de 40 minutes qui a gagné le prix canal plus à Cannes en 1992 du meilleur court métrage au festival de Cannes, c’est l’histoire de l’arche de Noé placée dans une tour d’habitation dans l’east end de Londres. RICHARD HESLOP film The Child and the Saw, 1984, 23 min. THE CHILD AND THE SAW Is a graduation film i made in 1984...its a surreal fairytale.. The Child and The Saw est un film de diplôme que j’ai fait en 1984…c’est un conte de fée surréel… RICHARD HESLOP film Procar, 1990, 19 min. PROCAR is a short film i made to accompany a live performance with the car ensemble of the Netherlands , its an old piece... Procar est un film court que j’ai fait pour accompagner une performance live avec l’ensemle de voitures de the Netherlands, c’est une vieille pièce.…Vendredi 18 FEV 18H galerie Ivana de Gavardie ILDIKO ENYEDI film Winter War, 1991, 40 min. In
the frames of an event connected also with experimental and media art
perhaps Winter War (a film with seven little tales) can have a place
too. It won several prizes as well (Mediawave, Győr (1991) – Grand Prix ILDIKO ENYEDI film First Love, 18 min. ALEXEI KALEINA & CRAIG MACNEILL film The Afterlight, 2009, 87 min.
Short Synopsis : A young couple moves into an old schoolhouse on a desolate stretch of a farm country . Hoping for a new beginning, their lives are instead drawn toward dark and unforseen ends. Un jeune couple emménage dans une vieille école dans une étendue
désolée de campagne. Espérant un nouveau commencement, leurs vies sont à la
place entrainées vers des fins sombres et imprévues. A Statement from Alexei Kaleina and CraigMacneill “The Afterlight” was inspired by an abandonned farm we discovered on a stretch of wilderness in upstate New York. The farm, as well as the surrounding countryside, had a poignant sense of something forgotten and stuck in time. It is a landscape that is defined as much by its emotional resonance as by its dramatic physical appearance. Since we are from the Northeast, we know this area well. We wanted to make a film in which the feelings these settings elicit in us could be explored through the perspective of characters that arrive there as outsiders and witness them for the first time. We wanted to revisit these places as strangers, as our characters do. Above all, we sought to create a film in which the expressive landscape could be used to mirror and amplify the character’s emotions, serving as an integral part in the telling of the story. « The Afterlight » s’est inspiré d’une ferme abandonnée que nous avons découverte sur une étendue de terre sauvage dans le nord de l’État de New York. La ferme, aussi bien que la campagne avoisinante, avait un sens poignant de quelque chose d’oublié et de figé dans le temps. C’est un paysage qui est défini autant par sa résonance émotionnelle que par son apparence physique dramatique. Puisque nous sommes du nord-est, nous connaissons bien cette région. Nous voulions faire un film dans lequel le sentiment que ces lieux évoque en nous pouvait être exploré à travers la perspective des personnages qui arrivent là venant d’ailleurs et en témoignent pour la première fois. Nous voulions revisiter ces endroits comme étrangers, comme nos personnages le font. Par-dessus tout, nous aspirions à créer un film dans lequel le paysage expressif pouvait servir de miroir et amplifier l’émotion des personnages, faisant intégralement partie du déroulement de l’histoire. » Alexei Kaleina and CraigMacneill Mercredi 16 FEV 19h30 galerie Ivana de Gavardie MICHEL VIEILLARD-BARON lecture de poésie japonaise classique (waka fr./jap.) Michel Vieillard-Baron lira — en langue originale et en français — vingt poèmes japonais anciens. Il s'agit de pièces représentatives du genre poétique appelé "waka", considéré comme le plus prestigieux du dixième au quinzième siècle. Ces pièces sont extraites d'un manuscrit précieux conservé dans le fonds de la bibliothèque du musée Guimet dont il prépare la traduction intégrale. Des photos du manuscrit seront également montrées. CATHERINE BELKHODJA lecture poésie japonaise Je présenterai un kasen, un jusanbtsu, un ninjun ayant pour titres rock naissance, le cri de mata, poche des eaux rompues. des oeuvres graphiques accompagneront... Vendredi 11 FEV 19h galerie Ivana de Gavardie ANNA FAROQHI Altagsvariationen Filme in Zeichnungen und Titeltafeln von Anna Faroqhi. Zwei filme über Spaziergänge und Häuser in Neuköllns sowie über die Unsichtbaren von Geschichte. 1) Films That Could Not Be (8'01") 2) Dreaming Up Films (7'01") Deux films sur des promenades et des maisons à Neukölln de même que sur l'invisibilité de l'histoire NICOLE HASSLER vidéo Wannsee Nicole Hassler made this video at the Wansee using a model that sits in various beech cabins. It is painting in motion. CYNTHIA BEATT film The Invisible Frame, 2009, 60 min
(on loan by the Filmgalerie 451: http://www.invisible-frame.com) "Tilda Swinton’s discrete and yet intense performance, her trenchant reflections that elude rigid thought patterns and unfurl in a moment of poetic freedom, allow the audience associative space and enables them to re-consider and newly perceive the disappearance of the Wall. The filmic shots attain an almost haptic quality through the interplay of the world of images created by static camera and fluid travelling shots with the sound wall that congenially underlies the original sound, allowing the audience to sense the tangible pleasure of this motion through the open landscape – and thus conveys how very much Berlin has changed." La performance discrète et cependant intense de Tilda Swinton, ses réflexions tranchantes qui éludent les modèles de pensée rigides et se déploient dans un moment de liberté poétique, permettent aux spectateurs un espace associatif et leurs donnent la possibilité de reconsidérer et de percevoir de façon nouvelle la disparition du Mur. Les prises filmiques atteignent une qualité presque tactiles à travers l’interaction du monde des images crée par la caméra statique et les prises de travelling fluides avec le son du mur qui sous-tendent agréablement le son original, permettant aux public de sentir le plaisir tangible de ce mouvement à travers le paysage ouvert — et ainsi transmet jusqu’à quel point Berlin a changé —Angelika Ramlow. Jeudi 10 FEV 18h galerie Ivana de Gavardie & galerie arnaud lefebvre FRANCINE FLANDRIN performance Poser un lapin avec la complicité de Marie Sochor et Paul-Louis Flandrin. NICOLE HASSLER vidéo Otage Le temps de se vernir les ongles des deux mains, une prise d'otage réelle a eu lieu. 22
JAN JULIAN
MEREUTA web performance CHRIS MARKER film La Jetée, 1962, 28 min CATHERINE BELKHODJA, lecture Turtle Turtle with Tututhen at galerie Ivana de Gavardie, 10 rue des Beaux-Arts 75006 Paris à 20 h / at 8pm: HOLLIS FRAMPTON film Nostalgia, 1971, 38:21 min ROBERT HUOT & CAROL KINNE 4 Carols + RICHARD HESLOP film Cows, 17min. then back at galerie Arnaud Lefebvre à 21 h / 9pm: FRANCINE
FLANDRIN performance un souper louche
(“dinner party”)
21
JAN EMMANUELLE RIVA lecture d'Alice Roland à 19h / 7pm vidéo de Jean-Charles BlancMICHEL BERNHEIM intervention
20
JAN KATIA
ROESSEL film Le Giron, 2010, 16:04
min ROSEMARIE CASTORO performance
19
JAN
18 JAN
GALERIE ARNAUD LEFEBVRE 30 RUE MAZARINE 75006 PARIS TEL. :+33 (0) 1 43 26 50 67/+33(0)6 81 33 46 94 http://galeriearnaudlefebvre.com
|
Exhibit Images  turtle salon "Pattes de deux" 26 fév 2011  turtle salon Michael H Shamberg "Souvenir" 26.2.11  turtle salon Jérôme Desbordes 26 fév 2011  turtle salon Colla Voce (Karina Paniouchkina et Jéröme Desbordes) 26 fév 2011  turtle salon Arthur Russel, Renée Ristori 25 fév 2011  turtle salon Matt Wolf "Wild Combination A Portrait of Arthur Russel" 25 fév 2011  turtle salon Derek Jarman "Blue" 25 fév 2011  turtle salon Gwenaëlle Aubry 25 fév. 2011  turtle salon Arlt 24 fév 2011  turtle salon Arlt 24 fév 2011  turtle salon Laura Israel 23 fév 2011  turtle salon Laura Israel 23 fév 2011  "Windfall" still image (photo Laura Israel)  turtle salon Richard Heslop 22 fév 2011  turtle salon Richard Heslop "Floating" 22 fév 2011  turtle salon Richard Heslop "The Child and the Saw" 22 fév 2011  turtle salon Ildiko Enyedi "Winter War" 18 fév. 2011  turtle salon Alexei Kaleina & Craig McNeill "The Afterlight" 18 fév. 2011  turtle salon Francine Flandrin "poser un lapin" 10 fév. 2011  turtle salon Francine Flandrin "poser un lapin" 10 fév. 2011 photo Nicole Hassler  turtle salon Francine Flandrin "poser un lapin" 10 fév. 2011 photo Caroline Bousbib  turtle 2 Michel Bernheim  turtle salon Anna Faroqhi "Altagsvariationen" 11 fév. 2011  turtle salon Nicole Hassler "Wannsee" 11 fév. 2011  turtle salon Cynthia Beatt "The Invisible Frame" 11 fév. 2011 “There is of course a reason for the 'rush' of Cycling the Frame, which in part reflects the fact that I had to shoot with a TV team, starting at 9am and ending at 5pm for 10 days (driving from one place to another along a 160 km stretch with lakes in between). The film could only be 25 (ended up 27) minutes long. I was just lucky to have a wonderful cameraman who agreed to what I wanted and a great Citroen convertible with driver for the travelling shots. I had to fight for all the rest. The Invisible Frame then is the sum of what I have learnt in 20 years (as Tilda says at the start of the film) about life and filmmaking, having a good producer & TV producer, my own film team and editor, 21 days of filming with longs days and evenings, and 3 months editing. Probably an essential difference is also that in 1988 we were so heated up and longing for things to happen, whereas now we've become a little more meditative and appreciative of learning and idleness (in the sense of Robert Louis Stevenson's "An Apology for Idlers"). Of course, it must be said, we were idle in a way then that is barely conceivable now and I am still longing for things to happen - revolution in many forms!” Cyhnthia Beatt, Feb. 16, 2011 Il y a bien sûr une raison pour ‘la précipitation’ de Cycling the Frame, qui reflète en partie le fait que je devais filmer avec une équipe TV, en commençant à 9 h du matin et en finissant à 5 h du soir pendant 10 jours (en conduisant d’un endroit à un autre le long des 160 km d’étendue avec des lacs entre). Le film ne pouvait durer que 25 minutes de long (finit à la 27e). J’avais assez de chance d’avoir un merveilleux caméraman qui était d’accord pour ce que je voulais et une super Citroën convertible avec un chauffeur pour les travellings. J’ai dû me battre pour tout le reste. The Invisible Frame donc est la somme de ce que j’ai appris en 20 ans (comme le dit Tilda au début du film) sur la vie et le tournage de films, en ayant un bon producteur et producteur TV, ma propre équipe de film et monteur, 21 jours de film avec des longues journées et soirées, et 3 mois pour le montage. Probablement une différence essentielle est aussi qu’en 1988 nous étions si passionnés et pleins de désir que des choses arrivent, alors que maintenant nous sommes devenus un peu plus méditatifs et apprécions plus d’apprendre et de ne rien faire (au sens d’ "Une Apologie des oisifs" de Robert Louis Stevenson). Bien sûr, il faut dire que nous étions oisifs alors d’une façon qu’on a peine à imaginer maintenant et j’espère toujours vivement que des choses arrivent — révolution sous de nombreuses formes !  turtle salon Francine Flandrin 22 jan 2011  turtle salon Alice Roland 22 jan 2011  turtle salon Katia Roessel "le giron" 19 jan 2011  turtle salon Beeban Kidron "sex death and the gods" 19 jan 2011  turtle salon Etel Adnan 18 Jan. 2011  Turtle salon Etel Adnan 18 janv 2011 (photo Jean-Charles Blanc)  turtle 2 galerie Ivana de Gavardie Colleen, Eloïse Decazes (Arlt), Michael H Shamberg  turtle 2  turtle 2 Kim Schoenstadt, Nicole Hassler, Louise Lawler  turtle show Jérôme Desbordes  turtle show galerie Ivana de Gavardie  turtle show Leonard Kogan, Michael H Shamberg, Sylvie Bonnot, Gabriele Porta, Susanna Thornton, Judith Nelson, Melodie Owen  turtle show Leonard Kogan, Michael H Shamberg  turtle show François Ristori , Michael H Shamberg, Melodie Owen, Sue Wrbican, Ila Wingen, Peter Davidson, Kirsten Mosher, Leonard Kogan, Sylvie Bonnot, Alexia Turlin, Susanna Thornton  turtle show François Ristori, Alexia Turlin, Michael H Shamberg, Susanna Thornton, Sylvie Bonnot, Melodie Owen, Carole Naggar, Marc Cholodenko, Annabelle d'Huart  turtle 2 Carole Naggar  turtle 2 Michael H Shamberg (Peter Saville, Lawrence Weiner, John Baldessari) Cynthia Beatt, Robert Huot, Kim Schoensatdt  turtle show Jérôme Desbordes  turtle 2 Kim Schoenstadt Fax Drawing  turtle 2 Nicole Hassler HL 709 CALL MY M-AGENT-A  turtle 2 Louise Lawler "Once There Was A Little Boy And Everything Turned Out Alright"  turtle 2 Louise Lawler  turtle 2 Catherine Belkhodja, Francine Flandrin  Nicole Hassler “Wannsee"  turtle show Catherine Belkhodja  turtle show Catherine Belkhodja  turtle show Lawrence Weiner  turtle show Lawrence Weiner  turtle show Jean-Charles Blanc, Ola Manana, Beth Eisen, Susanna Thornton, Joanna Hadjithomas & Khalil Joreige, Simone Fattal, Anita Pain  turtle show Lawrence Weiner, Philippe Decouflé, Susanna Thornton, Ann Pibal  turtle show Philippe Decouflé  turtle show John Baldessari  turtle show Ali Smith  turtle show web-performance Julian Mereuta & Carole Naggar & Katia Roessel & Ned Richardson & Eiji Suzue & Catherine Belkhodja & Michael H Shamberg & David Gordon  turtle show Beth Eisen  turtle show Peter Saville, Isilde Le Besco, Haik Kocharian, Hollis Frampton, Rita McBride, Etel Adnan, Robert Breer, Richard Toias, Jean-Luc Blanc, Philip Wiegard, Ola Manana  turtle show Jean-Charles Blanc, Philip Wiegard  turtle show Inger Christensen, Peter Saville, Isild Le Besco, Haik Kocharian  turtle show Isild Le Besco, Hollis Frampton, Rita MacBride, Etel Adnan, Richard Tobias, Manon Blanc  turtle show aphorisme, Nadine de Koenigswarter, Alison Carter, Inger Christensen  turtle show Ned Richardson, Laurie Simmons  turtle show Ned Richardson, Francine Flandrin, Ila Wingen, Carl Andre, Nadine de Koenigswarter, Alison Carter, Laurie Simmons  turtle show, Maria Morganti, Melissa Kretschmer, Ana Corbero, Ned Richardson, Francine Flandrin  turtle show Francine Flandrin, Robert Breer, Ana Corbero  turtle show web-performance Julian Mereuta & al  turtle show Melissa Kretschmer, Ryo Takahashi, Marie-Fance Jean, Martine Klein, Sylvie Bonnot  turtle show web-performance Julian Mereuta & Michael H Shamberg & Catherine Belkhodja, Rosemarie Castoro, Anita Pain, Melissa Kretschmer  turtle show Joanna Hadjithomas & Khalil Joreige, Fouad ElKouri, Victoria Bergsman, Simone Fattal  turtle show Lawrence Weiner, Elmar Hermann, Luc Vezin  turtle show Judith Nelson, Anna Heidenhain, Isabelle Doyen  turtle show Isabelle Doyen  turtle show Robert Huot  turtle show Malcom Richardson, Maki Umehara  turtle show David Gordon  turtle show Elizabeth Karolyi, Maki Umehara, Maria Morganti, Wynn Dan  turtle show Lucas L'Hermitte, Lawrence Weiner  turtle show Lawrence Weiner, Barbara Kruger, Ned Richardson, Helga Natz, Lucas L'Hermitte  turtle show Benoit Gollety, Helga Natz  turtle show Robert Huot, John Baldessari, Eiji Suzue  turtle spiral & Angelika Bergamini, Richard Heslop  turtle spiral  turtle show Richard Heslop, Julian Mereuta |